"¿Y ahora qué vas a hacer? Tienes que superar La infiltrada ". Eso es lo que le decían a Arantxa Echevarría después del éxito de su última película. La infiltrada (2024), un 'thriller' basado en la historia real de la policía que pasó ocho años infiltrada en ETA , fue un éxito completo: de taquilla -segunda película con más recaudación de 2024 con 9,7 millones de euros -, de premios -Goya a Mejor película y Mejor actriz para Carolina Yuste - y de crítica.
Lo que tocaba después de un fenómeno así, o eso creían algunos, era otro 'thriller'. Pero Echevarría nunca ha seguido el camino de lo obvio. Por eso, su nueva película es todo lo opuesto, una comedia que funciona de sátira social y que lleva por título Cada día nace un listo . Cada día nace un listo Dirigida por Arantxa Echevarría Con Hugo Silva , Susi Sánchez , Dafne Fernández Fecha de estreno 5 de junio de 2026 "Es una historia de codazos, de zancadillas, de: 'yo también quiero llevarme mi parte del pastel porque se la llevan unos y yo no" , describe Echevarría en el recibidor de los Cines Verdi en Madrid.
El protagonista de este relato de enredos es Toni Lomas , un electricista venido a menos que participó en un 'talent show' televisivo y se las da de estrella musical. Hugo Silva le interpreta. "Es muy infantil y muy inocente" , dice el actor. "Enseguida empatizas con él aunque sea un desastre de persona". En Cada día nace un listo , lo que arranca la acción es el suicidio de un magnate metido en una trama de corrupción que salpica a su familia. Su hijo tiene un plan para ganar dinero y huir de la cárcel: que alguien robe el Caravaggio que su padre tenía escondido y venderlo.
Ahí es cuando pide ayuda a Toni Lomas que, por supuesto, dice que sí. Es entonces cuando entran en juego más personajes: los de Susi Sánchez y Diego Anido , que ayudan al protagonista en su robo y que también tienen sus propios intereses. Y, bueno, lo que sigue es una serie de situaciones y enredos en las que el ganador de todo este lío va cambiando a cada giro de guion. En Cada día nace un listo hay dos bandos: el de los ricos y poderosos y el de los pobres.
Belén Rueda pertenece al primero. Ella interpreta a la mujer del magnate y, esta segunda vez con Echevarría -colaboraron juntas en La familia perfecta (2021)-, la cineasta no le ha dejado jugar demasiado. "Da mucha libertad para improvisar, algo que aprovechó mucho con los personajes que rodean a Hugo y con el que interpreta a mi hijo", recuerda Rueda, sentada en los Verdi al lado de Silva. "Sin embargo, conmigo le faltó atarme las manos, porque el poder de mi personaje se basa en no compartir con nadie sus sentimientos , algo que como actriz me costó mucho, pero me pareció muy interesante". "Creo que la gente más inteligente dirigiendo es la que no solo tiene claro lo que quiere, sino que se deja sorprender por las cosas que van aconteciendo en los ensayos y en el rodaje", añade Silva. "Arantxa es superinteligente para aprovechar todo eso. Cuando vio que mi personaje ya iba solo, porque tuve la suerte de prepararlo mucho tiempo, me azuzaba y me ponía a probar diferentes situaciones. E s un personaje tan arrollador que a veces ni yo mismo sabía por qué estaba haciendo ciertas cosas ".
A Contracorriente Films Dafne Fernández y Hugo Silva en 'Cada día nace un listo' Pregunta : ¿Cómo arranca este proyecto? ¿Hubo algo en la vida real que te inspirara para escribirlo? Arantxa Echevarría : Esto viene de una historia de Michel Gaztambide y Enrique Urbizu , que lo escribieron en 2014. Alucina. El proyecto se quedó en un cajón.
Casi lo sacan varias veces y, de pronto, llegó el momento de hacerlo y Enrique, yo creo, ya no quería hacer la peli y propuso que la hiciera otra persona. Cuando nos llegó el guion era muy Urbizu, ya sabes cómo es, maravilloso, y estaba escrito que te mueres. Pero Patricia Campo y yo le dimos una vuelta para que las mujeres fueran más protagonistas. Si te das cuenta, está desde Sofía Otero , que tiene 10 años, la hermana adolescente Marina Ostolaza , luego Dafne Fernández , luego Belén Rueda y luego Susi Sánchez , algo que no estaba en lo de Urbizu.
Tampoco estaba la avestruz ni el helicóptero (ríe). Si la ven ahora van a decir: "¡¿Pero qué es esto?!". Básicamente, lo que me atrajo mucho de la historia original era este retrato de la sociedad, este "tonto el último" del que va la peli. No hace falta que me fije nada en el telediario porque la realidad supera a la ficción: los robos continuos del erario público.
Una cosa que nos frustra mucho es ver cómo nos roban los políticos y los empresarios y, al día siguiente, ves que el tipo está de CEO en una nueva empresa. Dices: "¿Y por qué no está en la cárcel? ¿Por qué yo sí voy a la cárcel si hago cualquier pifia y ellos me roban descaradamente?". Esa es la base de la peli. Es una historia de codazos, de zancadillas, de "yo también quiero llevarme mi parte del pastel porque se la llevan unos y yo no".
Una cosa que nos frustra mucho es ver cómo nos roban los políticos y los empresarios y, al día siguiente, ves que el tipo está de CEO en una nueva empresa. Dices: "¿Y por qué no está en la cárcel? P : No ha cambiado mucho la cosa desde 2014 entonces... A.E. : Esto se escribió en 2014, imagínate, seguimos exactamente igual que hace 11 años.
Seguimos con los mismos ladrones y los mismos mangantes. Cositas nuevas que sí metí, por ejemplo, fue que leí en la prensa que había una mafia rusa que se dedicaba a coger atunes de Senegal, pincharles remolacha y venderlos como atún rojo de Barbate. Dije: "No me lo puedo creer que exista, me parece hasta una cutrez de timo". Y eso, por ejemplo, lo hace la Mari, pero ya te digo que la realidad supera la ficción.
P : Me contó Belén que a Hugo le dejabas improvisar mucho, pero que a ella no la dejabas A.E. : Estaba enfadadísima conmigo. Sí, es cierto. No miente. Además, ya había hecho con ella La familia perfecta y habíamos jugado mucho.
A mí me encanta la improvisación, y Hugo estaba 'on fire'. Le dejaba hacer lo que quisiera. Incluso a Susi y a Diego Anido , que de pronto me venían y me decían: "Se nos ha creado una relación que no estaba en el guion". Y yo les decía: "¿Pero qué estáis haciendo, que os vais a besar?
Venga, me lo quedo". Y claro, Belén estaba en plan: "Y yo no puedo hacer nada". Yo le respondía que no, porque los poderosos hablan poco y cuando hablan miden mucho lo que dicen, y hablar significa mostrar sentimientos y vulnerabilidad, algo que esta gente no hace. Le decía: "Belén, lo siento, no puedes salirte de las dos frases que tienes en esta secuencia".
Ella quería, pero su personaje no expresa absolutamente nada. Es una mezcla como la mala de Dinastía o estas mujeres como la Trump, que dices: "¿Qué les pasa por la cabeza?" No tienes ni idea. Pues ella es igual, nadie tiene que saber lo que le pasa por la cabeza. En el fondo es la que lo controla todo y la única que sabe que va a conseguir lo que quiere seguro.
Por eso Belén estaba rabiosa y me decía que no lo entendía (ríe). A Contracorriente Films Belén Rueda en 'Cada día nace un listo' P: Dices que la historia se escribió hace años, ¿también era una comedia? A.E. : Lo cambiamos. A mí me hizo mucha gracia meterlo en un envoltorio de 'thriller noir'.
La peli respira mucho 'thriller'. Y todas las pelis de robos a mí me encantan, rollo Ocean's Eleven . Dije: "¿Por qué no darle esa pátina de peli americana, de 'thriller' o acción, pero en el fondo contar unas miserias tristísimas y muy nuestras, muy españolas?". Fue una apuesta.
Cuando le enseñaba el dosier al equipo, les ponía fotos de la portada de Atrápame si puedes , de alguna película de los hermanos Coen o de Atraco a las tres , y me decían: "¿Y qué quieres hacer?". Es una mezcla de géneros, para que no sea la típica comedia blanca y limpita a la que estamos acostumbrados, sino que tenga una pátina de que va a ser algo sucio y complicado. Lo que ha hecho Hugo Silva es superarriesgado porque el control de la comedia es dificilísimo, y me da rabia porque, al ser comedia, seguramente no valorarán su trabajo en los premios P : Hugo Silva interpreta al protagonista. Es vuestra primera vez juntos. ¿Por qué él para el personaje de Toni Lomas?
A.E. : Un actor tan completo para comedia que tenga tan poca vergüenza... Su personaje está siempre al límite de parecer un tarado: es machista, cortoplacista, un desgraciado. Esto tiene que hacerlo un actor al que, a pesar de todo, le sigas teniendo cariño al final de la peli y quieras que le salgan bien las cosas. Tú ves a un personaje así y dices: "Por favor, que se muera.
Tenía que ser Hugo, alguien que resulta entrañable. Además, sabía que cantaba y que había tenido un grupo de música. Canta todas las canciones en directo. Se metió completamente en el papel las 24 horas.
P : Hugo me dijo que llegó un punto en el que el personaje iba solo A.E. : Yo ya no sabía qué iba a hacer cuando nos poníamos a rodar. Me acuerdo de estar un sábado en mi casa tranquilamente y, de pronto, me mandaba un mensaje con un vídeo: "Mira, he hecho esta coreografía". Y yo pensaba: "¿Qué hace este hombre? No le puedo parar".
Él ya era Toni Lomas todo el día. Creo que es la mejor elección de 'casting' que he podido hacer. Es superarriesgado lo que ha hecho, porque el control de la comedia es dificilísimo, y me da rabia porque, al ser comedia, seguramente no valorarán su trabajo en los premios, pero de verdad que es muy difícil. A Contracorriente Films Arantxa Echevarría junto a Jaime Olías detrás de las cámaras en 'Cada día nace un listo' P : Lo de que la comedia no se valore en los premios: ¿es frustrante como directora?
A.E. : Sí, aunque últimamente las cosas están cambiando un poco, como con Casa en llamas y La cena , que sí ha tenido recorrido en los premios. Pero siempre te miran un poco como: "hay que hacer una película seria o dramática". Yo digo: "Oye, que esta es una peli muy seria". En el fondo contamos cosas muy complicadas sobre las redes sociales, la inmediatez, el dinero rápido o la monetización del arte.
Lo que pasa es que, como todo ocurre a través de unos tarados a los que les pasa de todo y ves que se van a hundir y se van a tirar por un terraplén, parece que no es serio. Siempre digo que el género más difícil que he tratado es la comedia, lograr que la gente se ría donde tú te ríes es complejo porque cada uno tiene su humor. Por ejemplo, al principio de la peli, la gente se ríe con el suicidio, un momento del que no deberían reírse y yo pienso: "Ostras, qué ganas tiene la gente". P : ¿Es difícil desarrollar unos personajes como estos?
Son unos sinvergüenzas, pero les coges cariño A.E. : Hay algo bonito ahí. Hasta a los más desgraciados les coges cierto cariño y no quieres que les pase nada. Lo más difícil para Patricia y para mí fue escribir una peli coral. Hugo es como el Titanic que se va a dar contra el iceberg, pero sin los otros satélites no tendría sentido.
Había que medir a cada uno. Empatizar con el lumpen es más fácil porque son más cercanos, pero con los poderosos cuesta más. Cuando mandamos a la cárcel a uno de los ricos, me daba hasta pena, pero tenía que haber justicia poética y alguien tenía que pagar. Eso era lo más difícil; conseguir que todos tuvieran su momento de posicionamiento y te cayeran bien.
A los directores chicos nadie les pregunta por qué hacen una comedia, pero a nosotras sí, porque están acostumbrados a que tengamos un presupuesto de millón y medio, que hagamos algo íntimo, de pocos actores y en casita P : Esta película llega después del éxito de La infiltrada . ¿Ha cambiado algo eso a la hora de elegir proyectos? A.E. : Sí que cambia, por supuesto. Has ganado el Goya a Mejor dirección. Pero me pasaba que todo el mundo me decía: "¿Y ahora qué vas a hacer?
Tienes que superar La infiltrada . ¿Harás un 'thriller' político?". Y yo pensaba: "Uf, fue un viaje muy largo, muy doloroso, fue volver a mi pasado, hablamos con las víctimas; con gente que lo pasó muy mal...". Dije: "Necesito un cambio, un derrape, hacer algo disfrutón y pasármelo bien". Por eso, cuando surgió esta posibilidad, dije que sí sin dudarlo.
Hice lo mismo con Carmen y Lola . Todos esperaban mi siguiente peli de temática social, yo tenía Chinas guardada, pero decidí hacer La familia perfecta . Es una cuestión mía moral, quizá me estoy pasando, pero es demostrar a los productores y al público que yo tengo una mochila, que es la de todas las chicas directoras, y que puedo hacer cualquier cosa y que quiero cambiar de género. A los directores chicos nadie les pregunta por qué hacen una comedia, pero a nosotras sí, porque están acostumbrados a que tengamos un presupuesto de millón y medio, que hagamos algo íntimo, de pocos actores y en casita.
Para mí era como la obligación moral hacer algo muy diferente y una comedia negra y gamberra tampoco había; eran todo comedias románticas y familiares o de parejitas románticas. Era decir: "Yo aquí romanticismo cero y quiero que se tiren pedos". Voy a hacer algo que no se espera de mí para que todas esas miradas que están esperando algo digan: "¿Esta qué ha hecho?". Quería dejar desarmados a los que esperaban otra cosa.
A Contracorriente Films Susi Sánchez y Diego Anido en 'Cada día nace un listo' P : ¿Sientes que estás consiguiendo lo que te propones? A.E. : Creo que sí. Con La infiltrada me pasó algo genial en un coloquio. Hablábamos de la peli y de ETA, y un señor levanta la mano y me dice: "Perdona, ¿el director de la peli cuándo llega?".
Le dije: "Soy yo". Me respondió: "Ah, nunca me esperaba que una mujer hubiera dirigido esto". Por un lado quería ahogarle y atropellarle y hacerle cachitos, pero por otro dije: "me alegro porque las películas no tienen sexo, y yo puedo hacer un 'thriller' de acción con testosterona que parezca dirigido por Calparsoro". Sí que siento la necesidad de explicar al público, a la crítica y a los productores, sobre todo, que son los que ponen la pasta, que somos capaces y que, si me das dinerito, te aterrizo un helicóptero en Anoeta tan feliz de la vida.
P : Pero, ¿sientes presión por tener que demostrar eso? A.E. : Sí. Como mujer, no podemos ser iguales a un hombre, tenemos que ser mejores. Ves a un tipo mediocre haciendo algo y yo tengo que ser triplemente mejor que él para estar ahí.
Creo que es algo social que tenemos que cambiar y transformar. Yo lo siento así, no sé por qué, soy imbécil porque es mucha presión a mí misma. Se acaba de morir Josefina Molina . Cuando la conocí fue en la Academia, el día de las nominaciones de Carmen y Lola , me eché a llorar e hice un ridículo espantoso.
Ella, entre sorprendida y como "¿qué le pasa a esta tía?", y yo: "eras mi referente junto a Pilar Miró ". Yo seguía haciendo pelis porque había una señora como ella que lo había hecho antes. Ahora están Carla Simón , Pilar Palomero , Alauda Ruiz de Azúa y muchas más, pero en su día me sentí de las primeras, con Carla, en tirar para adelante. Con La infiltrada logramos taquilla, que eso es como otro 'check'.
Yo tengo muchos 'check' hechos y quizá me estoy pasando con la lista. Así me va, que no duermo bien. Considero que los actores son la base de todo. Te pueden levantar una película aunque tengas un guion de mierda.
Por eso los trato muy bien P : Sueles repetir con algunos actores. Carolina Yuste, Belén Rueda, Diego Anido... ¿Es difícil encontrar esa conexión? A.E. : El cine es un trabajo en equipo, tanto artístico como técnico. Siempre trabajo con mi directora de fotografía, Pilar Sánchez Díaz , y mi montadora, Vicky Lammers .
Intento estar en familia. Con los actores que ya conozco sé hasta dónde llegan, lo que me van a permitir y el buen rollo que aportan al rodaje. Si un actor es el mejor del mundo pero es un imbécil, yo paso, busco a otro. A Diego Anido le escribí el papel del gallego y a Susi Sánchez le escribí el de la Mari.
Considero que los actores son la base de todo. Te pueden levantar una película aunque tengas un guion de mierda. Por eso los trato muy bien, intento que estén cómodos, reconozco su trabajo y se lo digo: "Acabas de arreglar la secuencia" o "has mejorado el guion". Jolines, no hay que maltratarles.
Algunos directores juegan al maltrato del equipo, que no lo entiendo. P : ¿Qué viene ahora? No paras de hacer películas A.E. : No tengo tiempo de parar. Empecé tarde, con casi 50 años.
Tengo que aprovechar. Me voy a meter en un buen lío… Esta ha sido tranquila dentro de lo que es una película y ahora digo: "me falta la marcha". Voy a hacer una película sobre los Testigos de Jehová. Es con Eduard Fernández de protagonista y Carolina Yuste.
Empiezo en octubre, va a ser un viaje. Es un dramón. Me encantaría hacerlo musical, pero no me dejan. Es un drama, hay mucho que contar sobre los Testigos.
Está basado libremente en Soraya Nárez , una chica expulsada de la congregación. Aborda todo ese proceso de expulsión, cómo de pronto te dejan de hablar tus padres y tu familia y te encuentras sola en el mundo.