Fumito Ueda regresa diez años más tarde del lanzamiento de The Last Guardian con una nueva propuesta, esta vez de ciencia ficción. Gen Atlas ya ha conseguido llamar la atención de todos aquellos que crecieron con Shadow of the Colossus y lo hace porque, una vez más, parece presentar una historia muy personal, solitaria y reflexiva. Sin embargo, pese a haber visto un nuevo tráiler durante el Summer Game Fest, todavía hay mucho por descubrir. Ahora, nosotros hemos tenido la oportunidad de hablar con el mismísimo Fumito Ueda para que responda a las principales incógnitas de su nuevo juego de PC, Xbox Series y PS5.
Índice de Contenidos (3) Los primeros adelantos de Gen Atlas nos han mostrado un mundo desolado, desierto y vasto. El protagonista (una especie de humanoide) parece que está inmerso en una aventura solitaria donde tan solo cuenta con la compañía de su mecha. Algunos de sus escenarios recuerdan a los mejores paisajes de Evangelion y es imposible no pensar en toda la historia de los mechas desde la década de los 50 hasta la actualidad. Entonces, ¿qué tipo de mundo es este? ¿Qué vertiente ha tomado el creativo? ¿La de la acción pura y dura o la melancólica de Hideaki Anno?
La respuesta es simple: la suya propia. "En cuanto a las inspiraciones, voy a retroceder un poco para explicar también mis juegos anteriores. Con ICO, en realidad todo gira en torno al chico y la chica: se conocen, luego sus caminos se separan y, al final, trata sobre las relaciones entre las personas. Con Shadow of the Colossus, el tema es enfrentarse a monstruos gigantes. Y con The Last Guardian, todo comienza con una criatura animal", nos explicaba el autor. "Entonces, cuando empecé a pensar en qué haría después, me centré en el tema de los robots, porque siento que a muchos de nosotros nos gusta ver o consumir entretenimiento en el que aparecen robots, ya sean robots gigantes o robots más pequeños.
Este proyecto es la culminación y una mezcla de todas las experiencias, historias y obras con las que me he encontrado hasta este momento". Acostumbrados a mundos fantásticos, el cambio de temática genera tanta sorpresa y emoción como preguntas. ¿Qué tipo de historia nos quiere contar el creativo? Según nos relata, es tan solo un medio más para contar algo y el cambio no significa que no vayamos a encontrar las características mágicas que impregnan sus juegos y las caracterizan. "Al final del día lo que intento crear es un mundo que parezca realmente existir. Por eso, elegir la fantasía o la ciencia ficción es simplemente una forma distinta de lograr ese objetivo.
Sinceramente, para mí no hay tanta diferencia entre optar por el camino de la fantasía o por el de la ciencia ficción", explicaba. Para Ueda, el reto no es la temática, sino generar un mundo que se sienta realista: "La verdadera visión, y también el verdadero desafío, consiste en asegurarme de que este mundo resulte creíble, como si pudiera existir en la vida real. Se trata de encontrar la manera adecuada de contar esa historia y de que todo sea coherente y verdadero dentro de las reglas de ese universo. Dentro de este mundo, parte del eje de la historia se centra en la relación entre el protagonista y su robot. "Pero en este caso, tanto el personaje principal humanoide como el robot serán personajes entre los que podrás alternar y controlar.
El robot no será necesariamente el mismo tipo de NPC que aparecía en mis juegos anteriores. En ese sentido, creo que la relación o la sensación de compañerismo que experimentarás será un poco diferente de la que has tenido en esos títulos". Entre otras de las novedades que presenta Gen Atlas con respecto a los títulos anteriores de Fumito Ueda está sin duda el uso de armas de fuego. Según nos comparte, era algo que siempre había querido implementar, pero que no se sentía natural en otras aventuras. "En cuanto a por qué hacerlo aquí y si ahora puedo hacer algo que antes no podía, la respuesta también es sí.
En este caso, los disparos son solo una de las muchas mecánicas que estarán disponibles para el jugador. Sin embargo, lo que realmente importa es el momento y la forma en que se implementan. Debe sentirse correcto, debe sentirse natural. Solo entonces tiene sentido que pueda usar un arma y disparar a los enemigos como parte de la experiencia del juego".
Todos los juegos de Fumito Ueda proponen una experiencia reflexiva, algo a lo que dedicar tiempo y atención. Sin embargo, vivimos en un momento en el que el consumo de videojuegos está marcado por las tendencias frenéticas de la actualidad. Como creativo con una identidad propia, no podíamos perder la ocasión de preguntar al respecto, sobre todo cuando han pasado diez años desde su anterior videojuego y el contexto ha cambiado. "Bien, la respuesta corta sería esta: cualquiera, incluso todas las personas que están en esta sala, probablemente querrían jugar más videojuegos. Y nuestra esperanza, en cierto modo, sería que cada juego pudiera completarse en muy poco tiempo.
De esa manera podrías consumir más juegos; es decir, la cantidad aumentaría si cada juego estuviera diseñado para jugarse en menos tiempo", comenzaba explicando, pero como él mismo indicaba: "La realidad no es así". "Creo que existe constantemente un dilema entre los creadores de videojuegos: por un lado, qué es lo que hace que una experiencia sea realmente buena; por otro, cómo se fijan los precios de los juegos y si el proyecto es viable como negocio. Así que existe todo un ecosistema de factores que los desarrolladores deben tener en cuenta al crear un juego". "Como creador, vuelve a aparecer el mismo dilema: ¿realmente puedo ofrecer esa experiencia en un período más corto? Y ahí es donde creo que esto no solo afecta a los videojuegos, sino también al cine y a otros medios que forman parte de la industria del entretenimiento en general. Es un problema muy difícil de resolver y algo sobre lo que constantemente tenemos que reflexionar.
No creo que exista una respuesta correcta o definitiva para ello". Finalmente, no podemos finalizar esta entrevista sin conocer algunos detalles más sobre lo que el juego nos va a ofrecer. Pudimos ver un pequeño adelanto (breve) sobre la acción que ofrece el juego más allá de la breve escena de disparos que vimos en el tráiler del Summer Game Fest, pero también sobre lo que tendremos que hacer en Gen Atlas. "La idea principal es que el personaje humanoide, con la ayuda de los robots, irá transformando el mundo que lo rodea. Como probablemente ya habrán visto en algunos momentos, existen ciertas instalaciones o estructuras que han quedado abandonadas.
Estas necesitan ser regeneradas, restauradas o eliminadas, y eso forma parte de lo que el jugador hará a lo largo de la aventura. Es decir, esa tarea constituye una parte importante de la progresión del juego". Por ahora, gen Atlas sigue sin una fecha de lanzamiento aproximada.