Leer en la aplicación La filmografía de Christopher Nolan (Reino Unido, 1970) parece responder a un mismo patrón: el de héroes que, de una forma u otra, buscan volver a casa. A veces se trata de un regreso literal. Otras, de una metáfora de la redención, la paz o la reconciliación. En Memento (2000), un hombre con problemas de memoria necesita resolver un crimen para encontrar algo de sosiego.
En Origen (2010), un ladrón de sueños debe completar una última misión antes de poder reunirse con sus hijos. En Interstellar (2014), un piloto se embarca en una aventura espacial para encontrar un nuevo hogar para la humanidad. Y Oppenheimer (2023), al fin y al cabo, puede entenderse como el intento de devolver al mundo el equilibrio perdido tras el estallido de la guerra. La Odisea Dirigida por Christopher Nolan Con Matt Damon , Tom Holland , Anne Hathaway Fecha de estreno 17 de julio de 2026 Usuarios 2,1 La idea del "regreso a casa" es algo que lleva más de 2.700 años en nuestra cultura.
La Odisea (2026) es la historia por excelencia del, como denominaron los griegos, " nóstos" (regreso): el viaje de diez años que recorre Ulises desde Troya a su casa, Ítaca. Encaja a la perfección, como una pieza más del puzle, que Nolan haya acudido al poema épico de Homero para su nueva película. Y también que haya sido un proyecto que ha supuesto todo un reto para el cineasta. Al principio de La Odisea , el narrador pide a una musa que le hable sobre un "hombre complicado".
Nosotros se lo preguntamos a Matt Damon (Estados Unidos, 1970), que, como Ulises de Nolan, puede dar buena cuenta de los muchos giros de un proyecto como este. Vi a Chris exigirse al máximo, y fue increíble presenciarlo "Lo llevaron al límite" , dice el actor en SensaCine en un hotel de Londres. Fueron muchas las cosas que pusieron a Nolan en una situación que no había experimentado antes. "La magnitud de lo que estaba haciendo, la presión bajo la que se encontraba y la forma en que quería hacerlo, rodándolo en IMAX. Nadie había intentado eso antes", resume Damon. "Es un poco una locura intentarlo.
Y lo que hizo falta para que él liderara a este grupo, con cientos y cientos de personas trabajando tan duro como podían para llevar esa visión a la pantalla... Fue... Le vi exigirse al máximo, y fue increíble presenciarlo". Buscar el realismo en un mundo de dioses y monstruos Universal Pictures Matt Damon como Ulises en 'La Odisea' Como si la ficción de la antigüedad y la realidad del presente se plegaran, hacer La Odisea fue una odisea en sí misma.
La película, que llega a los cines españoles el 17 de julio, se rodó en seis países diferentes -Marruecos, Grecia, Italia, Islandia, Escocia y el Sáhara Occidental- y Nolan priorizó el realismo. En la adaptación y en su ejecución. "No suelen existir producciones de esta magnitud" , dice Samantha Morton (Reino Unido, 1977), que interpreta a la hechicera Circe , uno de los tantos obstáculos, junto a otros monstruos y criaturas fantásticas, a los que Ulises se enfrenta en su camino de regreso. Morton pone como ejemplo un plano en el que aparecía un barco. "Pensé: '¿De verdad están moviendo el barco para conseguir este plano?", recuerda. "Son el tipo de cosas que mucha gente diría: 'Eso ya lo haremos en posproducción'. Pero ellos no.
Y no era por capricho. Era porque todo partía de una verdad. Todo tenía que surgir de una verdad, si no, no sucedía ". Me impresionó darme cuenta de hasta qué punto estaba todo controlado dentro de una situación que parecía completamente incontrolable El realismo también es algo de lo que Nolan ha embadurnado esta historia.
Algo curioso cuando la fantasía es uno de los géneros a los que pertenece la épica de Homero. "Alivió gran parte de la presión" , dice Zendaya (Estados Unidos, 1996), que se mete en la piel de Atenea . "Cuando intentas pensar cómo se supone que debe hablar una diosa o cómo se supone que debo conectar con ella... al fin y al cabo, yo solo soy un ser humano. Pero, precisamente, eso era lo que él quería. Quería que yo fuera un ser humano", recalca. Para la intérprete, el principio fundamental de la historia es "ver a los dioses como seres humanos y ver a otras personas como si fueran dioses o pudieran llegar a serlo" .
Benny Safdie (Estados Unidos, 1986), que encarna a Agamenón , ríe y se tapa los ojos recordando el momento exacto en el que se dio cuenta de lo ambiciosa que era esta película. Fue durante una intensa escena cerca de un acantilado. Él estaba sujeto con un arnés a una roca muy cerca del borde y una ola rompía justo en el momento preciso en cada toma. "Me impresionó darme cuenta de hasta qué punto estaba todo controlado dentro de una situación que parecía completamente incontrolable", señala. En una de las tomas, todo lo que estaba viviendo le pilló por sorpresa y se sobresaltó "apenas una fracción de segundo.
Algo imperceptible". Nolan se dio cuenta. "Fue muy amable y simplemente dijo: 'Hagámoslo otra vez. Pero Agamenón no le tiene miedo a las olas" . Universal Pictures Lupita Nyong'o como Clitemnestra en 'La Odisea' El Agamenón de Safdie es una imponente presencia enfundada en una impresionante armadura durante gran parte de la película .
No es por azar que sea introducido de esa forma. Él, hermano de Menelao , ve en la guerra de Troya una solución comercial. "Se trataba de entender cómo dominaba cada situación", dice el actor sobre las conversaciones que mantuvo con Nolan acerca de la razón de presentarle de esa forma. "Hablamos de cómo debía imponerse a Odiseo. Incluso al darle la mano, tenía que ser él quien quedara por encima en ese apretón de manos, aunque siguiera siendo un gesto amistoso. Todo estaba codificado de esa manera.
Todo lo que hacía debía transmitir esa sensación de autoridad". Lo difícil fue encontrar algo de humanidad en él. "Pensé: '¿Cómo puedo mirar a este hombre y darle una vida interior?'. Llegué a la conclusión de que, probablemente, él cree que todo lo que hace es por las razones correctas ". El cuidado en el detalle es algo que experimentó Lupita Nyong'o (México, 1983), que da vida a Helena y a Clitemnestra , dos hermanas gemelas que "afrontan la injusticia de formas muy distintas".
La primera fue raptada por Paris , el hijo de Príamo , el rey de Troya. Su marido Menelao, deshonrado, unió fuerzas con Agamenón, marido de Clitemnestra, para declarar la guerra a la famosa ciudad de La Ilíada . "Chris quería explorar el coste de la guerra tanto para quienes fueron a combatir como para quienes se quedaron atrás", destaca Nyong’o sobre sus personajes, más juzgados que comprendidos por la historia. "Ambas han sido perjudicadas, ambas han sufrido una injusticia, y yo pude defender la manera en que cada una de ellas había sido herida" , añade. "Esa fue la gran diferencia entre las dos: pensar en cuáles habían sido sus experiencias y en cómo esas experiencias las habían endurecido de maneras diferentes". Christopher Nolan quería explorar el coste de la guerra tanto para quienes fueron a combatir como para quienes se quedaron atrás La historia de Clitemnestra está marcada por el sacrificio de su hija a manos de su marido para ganar la guerra de Troya. En uno de los momentos del rodaje entre su personaje y el de Safdie, Nyong’o pudo ser testigo de lo medido que estaba todo.
Estaban rodando en lo alto de una colina, pero Nolan no estaba satisfecho del todo y cambió la localización. "Miré hacia atrás y, hasta donde alcanzaba la vista, había extras recolocándose para adaptarse a la nueva posición. Todo el fondo estaba lleno de gente. Incluso donde, a simple vista, yo solo veía pequeñas figuras como si fueran hormigas, había personas siendo recolocadas", recuerda. "Tenía muchas ganas de ver cómo se vería todo en cámara, en el cine. Y de verdad que transmite esa sensación de un mundo plenamente vivido ".
IMAX y 70 mm: Una primera vez para la historia del cine Universal Pictures Christopher Nolan junto al director de fotografía Hoyte van Hoytema en 'La Odisea' La Odisea no solo destaca por su realismo, también porque ha hecho historia. Es la primera película rodada íntegramente con cámaras IMAX de película de 70 mm . Nolan no es novato con el formato, ya lo probó en algunas escenas de algunos de sus filmes como El caballero oscuro (2008) y su secuela El caballero oscuro. La leyenda renace (2012), Dunkerque (2017) y Oppenheimer (2023).
Pero en estos proyectos solo fue una anécdota. Ahora, igual que a Ulises se le pone a prueba constantemente y Nolan se retó con un rodaje como este, el cineasta trasladó otro desafío a IMAX: desarrollar una nueva generación de cámaras más ligeras y silenciosas para poder llevar a cabo una producción de esta magnitud . Rodar en IMAX y en película no solo afectó al trabajo del equipo técnico, también al de los actores. "Mi forma de trabajar cambia porque la cámara se comporta de una manera un poco diferente" , reconoce Damon. Estas cámaras hacen mucho ruido y hay que meterlas dentro de lo que se llama 'blimp', una caja que la aísla. "Suena como una batidora.
Así que tienes que acostumbrarte a ese sonido que distrae mientras trabajas". Otro aspecto, quizá más importante, es que, mientras un rollo de película normal dura unos 11 minutos, el de IMAX solo unos tres. "En algunas de esas escenas más íntimas, que pueden durar cinco o siete minutos, tienes que detenerte a mitad de la escena para recargar la cámara y luego retomar desde ahí. Técnicamente supone un reto". Suena como una batidora.
Así que tienes que acostumbrarte a ese sonido que distrae mientras trabajas Técnicamente y también interpretativamente. John Leguizamo (Colombia, 1960), que tiene un monólogo de unos diez minutos, tuvo que aprender a mantenerse en el personaje mientras cambiaban el rollo de película. "Fue complicado porque teníamos que detenernos, volver a empezar y mantener la emoción todo el tiempo", destaca. "Se tardaban unos cinco minutos en recargar la cámara. El rollo de película es enorme. Y, aunque el técnico era increíblemente rápido, seguía habiendo esas pausas en las que tienes que mantenerte dentro de la escena y seguir adelante .
Pero, como actores, acabas aprendiendo a adaptarte". Leguizamo da vida a Eumeo , el sirviente más fiel de Ulises. Él se queda en Ítaca esperando su regreso mientras intenta proteger el reino de su amo. "Es alguien fielmente ciego" , dice el actor, haciendo un guiño a la ceguera de su personaje, para la que tuvo que ponerse lentillas que le impedían ver. "Quiere a Odiseo como si fuera un hijo y está dispuesto a dar su vida y todo lo que tiene porque cree que va a regresar. No puede vivir sin Odiseo".
Universal Pictures Matt Damon como Ulises, en el centro. A la derecha, Himesh Patel como Euríloco Otro personaje leal al protagonista es Euríloco , su mano derecha durante el viaje de regreso a Ítaca. A diferencia de Eumeo, su fidelidad hacia Ulises va mutando. "En su caso es casi una tragedia, porque su lealtad se pone a prueba hasta el punto de desgastarse" , compara Himesh Patel (Reino Unido, 1990), actor que lo interpreta. "El viaje de Euríloco es realmente desgarrador". No es la primera vez que Patel trabaja con Nolan, así que ya había probado lo que es rodar con cámaras IMAX en Tenet (2020), pero eso fue solo fue una anécdota en comparación con lo que ha logrado La Odisea . "Cuando rodábamos una toma sin el sistema de aislamiento de sonido, tenía que acordarme exactamente de cómo había dicho una frase para repetirla después cuando grabábamos el sonido, ya que luego ambas cosas debían sincronizarse con la imagen ", subraya.
Tu rostro va a verse más grande que nunca. El nivel de detalle es enorme "Creo que fue una oportunidad muy especial para aprender", destaca Zendaya sobre lo que ha supuesto para ella la experiencia. La actriz lleva mucho tiempo trabajando con película, pero "IMAX es otra bestia" . No solo por la enorme atención que se da al tiempo, también porque "tu rostro va a verse más grande que nunca.
El nivel de detalle es enorme". Sobre el tamaño de la cara, Leguizamo descubrió que los ojos se convertían en algo a lo que había que prestar mucha atención. "Intentas mantenerte un poco más quieto, pero eso no significa dejar de entregarte por completo al personaje. Simplemente eres consciente de que todo va a verse enorme. Además, la cámara... no sé... es tan grande que sientes como si estuviera absorbiendo parte de tu alma ".
Al recoger el Oscar a mejor director por Oppenheimer , Nolan recordó que el cine apenas tiene algo más de cien años de historia. "Imaginen estar en los primeros cien años de la pintura o del teatro. No sabemos hacia dónde nos llevará este increíble viaje a partir de aquí" , remató. Con una película que adapta uno de los relatos fundacionales de la literatura occidental y que, al mismo tiempo, lleva al límite la tecnología cinematográfica, el cineasta parece demostrar que, incluso un siglo después de su nacimiento, el cine sigue encontrando nuevas formas de contar las historias más antiguas.