El huipil se consolida como una de las principales expresiones de la identidad cultural de Nicaragua, al representar la tradición, el arte y los conocimientos transmitidos de generación en generación, destacó Wilmor López Martínez, ministro asesor de la Presidencia para la Cultura Tradicional y Popular. López explicó que el huipil es, ante todo, una prenda de vestir que históricamente ha tenido diferentes expresiones según las regiones del país. Aunque viajeros y escritores de los siglos XIX y XX no siempre utilizaron el término “huipil”, dejaron referencias sobre las vestimentas coloridas, tejidas y bordadas que encontraron en distintas comunidades nicaragüenses. “Es una prenda de vestir, para trabajar y para lucirse en una festividad”, señaló, al explicar que existen huipiles sencillos y otros de carácter artístico, con bordados, colores y diseños que reflejan las particularidades de cada territorio. Entre las expresiones más representativas mencionó el huipil de las Inditas de Monimbó, en Masaya, considerado uno de los principales referentes de esta vestimenta.
También destacó las variantes del norte del país, particularmente las de Estelí, Matagalpa, Nueva Segovia, Somoto y Jinotega, donde predominan los diseños blancos y sencillos acompañados de rebosos de distintos colores. Asimismo, resaltó la riqueza de los huipiles de la Costa Caribe, incluyendo los utilizados en las expresiones culturales del Palo de Mayo y en las comunidades garífunas de Orinoco, donde sobresalen por su colorido y diseño. También hizo énfasis en la evolución artística de esta prenda, señalando que del huipil tradicional se han desarrollado otras expresiones vinculadas al mestizaje y a las festividades folclóricas, entre ellas el utilizado por la India Lujosa, considerado uno de los más elaborados y representativos. López recordó que desde 2023 el huipil tradicional y artístico fue reconocido como patrimonio cultural inmaterial, una decisión que, a su criterio, permite preservar no solamente la prenda, sino también los conocimientos, la creatividad, las técnicas de elaboración y la espiritualidad que forman parte de su significado. “Se declara el conocimiento, la sabiduría, lo espiritual, el conocimiento que está impreso en esa prenda.
Ahí está lo intangible”, explicó. En este sentido, destacó el trabajo que se desarrolla en las casas de cultura y creatividad de todo el país, donde también se promueve la elaboración y enseñanza de expresiones tradicionales, contribuyendo al rescate de las raíces culturales nicaragüenses. López consideró que Nicaragua posee una amplia diversidad de huipiles y planteó incluso la posibilidad de promover una “ruta del huipil” que permita conocer las diferentes expresiones existentes en los departamentos y regiones del país. “Yo puedo decirte, desde mi punto de vista como promotor, como asesor de la Presidencia para la Cultura Popular y Tradicional, que el huipil tiene la mayor expresión de identidad en Nicaragua, en sus festividades y en sus escenas cotidianas”, afirmó. López también vinculó el rescate del huipil con la preservación de otras manifestaciones del patrimonio cultural nicaragüense, como la música, las danzas, las tradiciones y las expresiones indígenas y populares.
En esa línea, destacó los esfuerzos de promoción y rescate cultural que se realizan en diferentes territorios y llamó a continuar documentando estas expresiones para evitar que conocimientos y tradiciones desaparezcan con el paso del tiempo. Como parte de esta labor, adelantó que trabaja en un libro dedicado al Son Nica, que reunirá biografías de soneros y más de un centenar de canciones, además de información relacionada con el decreto que reconoce este género musical. Para López, iniciativas de este tipo permiten fortalecer la memoria cultural del país y garantizar que las nuevas generaciones conozcan, valoren y mantengan vivas las expresiones que forman parte de la identidad nicaragüense.