Análisis y opinión de Hellraiser: Revival, el primer juego basado en la franquicia de los Cenobitas y que llega a PS5, Xbox Series X|S y PC. En 1986, Clive Barker publicó la novela El corazón condenado, la historia de Frank Cotton un criminal hedonista que accede a una caja-puzle mágica. Gracias a ella invoca a los Cenobitas, entidades extradimensionales que someten a Frank a una eternidad de tormento. Al año siguiente, Barker decidió dirigir él mismo la adaptación de su novela, bajo el nombre de Hellraiser.
Fue la película de terror más rompedora y única de la década, un éxito que dio lugar a una franquicia que ha perdurado hasta nuestra época y que consagró a Pinhead y sus Cenobitas como iconos del terror. Casi cuatro décadas después, Hellraiser recibe su propio videojuego de la mano de Saber Interactive. En ese periodo, el survival horror se ha afianzado como género, ofreciendo los cimientos para crear un título a la altura de una obra que no es fácil de adaptar. El equipo de Hellraiser: Revival ha trabajado codo con codo con Barker, se ha empapado del lore de la saga y ha volcado ese esfuerzo en este título, que llega ahora a PS5, Xbox Series X|S y PC y que analizamos al detalle a continuación.
La historia y ambientación de Hellraiser: Revival: "tenemos tantos mundos que enseñarte…" Aidan Lynch y su novia Sunny viven entregados a una vida disoluta, con encuentros sexuales cada vez más extremos. En uno de ellos usan la Configuración del Génesis y provocan la aparición de los Cenobitas, que se llevan a la joven a su dimensión infernal. Dispuesto a todo con tal de recuperarla, este moderno Orfeo acepta la propuesta de Pinhead: su sacrificio por el alma de Sunny. Pero para recuperarla, Aidan deberá enfrentarse a la Iglesia Escarlata, un peligroso culto que rinde tributo a Leviatán, la entidad cósmica que rige la dimensión de los Cenobitas.
La iconografía de Hellraiser bebe de la imaginería cristiana, el sadomasoquismo, los rincones más oscuros de la sociedad e incluso de los mitos lovecraftianos, todo ello con el tamiz de la portentosa mente de Barker. Revival lo traslada a la perfección e incluso lo amplía, ya que, como bien señala el escritor, el videojuego permite plasmar imágenes que no serían posibles en el cine sin un enorme presupuesto. El juego posee una dirección artística brutal: cada escenario es un derroche de detallismo visual, ya sea el decadente club de la Iglesia Escarlata, las visiones infernales que afronta Aidan o el Laberinto, la terrible dimensión donde habitan los Cenobitas. Se nota que ha habido un minucioso proceso de documentación, tan exhaustivo como el trabajo dedicado a crear cada elemento visual.
En Revival hay violencia extrema, desnudos, actividades “cuestionables” y gore (es solo para adultos, que quede claro), pero sin superar a títulos previos, como Outlast II. Y pese a lo grotesco de muchas imágenes, se consigue que sean sugerentes, impactantes e incluso artísticas. Es una estetificación de la violencia que recuerda a The Evil Within 2 y las obras de Stefano Valentini, aquí trasladadas al mundo de Hellraiser y la historia que se cuenta. En ese sentido, Hellraiser: Revival tiene unos valores de producción muy buenos y saca buen partido a Unreal Engine, salvo en algunos modelos de personajes.
Los de los Cenobitas son buenos (solo faltaría), así como los de algunos personajes principales y los monstruos, pero los secundarios y NPCs son más propios de un juego modesto. Pese a esa debilidad menor, todo el apartado visual rema a favor de la narrativa y de lo que plantea. Otras adaptaciones se limitan a copiar la obra original, pero Revival hace crecer el canon sin perder de vista los temas que tocaba Barker: el vacío al que aboca el hedonismo frente al valor de lo terrenal, y cómo el ser humano puede ser peor que cualquier demonio. Sin olvidarse de una fabulosa mitología que nunca ha sido superada.
Pero (porque tenía que haber un “pero”), en ese respeto máximo, Saber Interactive peca de conservadurismo; algo que es irónico en un juego tan transgresor en lo que muestra. La historia se hubiese beneficiado de algo más de valentía, sobre todo en su desenlace. Subrayo que la trama no está nada mal, pero podría ser mejor con una dosis mayor de originalidad. Y con todo, es muy superior a la de la mayoría de películas directas a vídeo que recibió la saga.
La música homenajea la icónica banda sonora de Christopher Young y añade sonidos más actuales. Es también un acierto recuperar al actor Doug Bradley, quien diera vida al Pinhead original. Todas las voces están en inglés, con subtítulos en castellano. Así se juega a Hellraiser: Revival Esperar casi 40 años para tener un juego de la saga ha tenido un beneficio añadido: décadas de juegos de survival horror, cuyos elementos han permitido dar forma a la jugabilidad de Hellraiser.
Revival se inspira en Condemned y tiene elementos de Resident Evil 7 y Village, así como del mencionado The Evil Within 2 y la saga Outlast, y otros referentes del género. Incluso hay momentos inspirados en P. T. o el mítico asedio a la cabaña de Resident Evil 4. Aidan debe abrirse paso por cada escenario con objetivos concretos, como conseguir el corazón de alguien (o algo).
Para ello dispone de un inventario limitado, donde llevar armas de fuego y blancas, como bates o machetes. Puede verse superado por los enemigos tipo zombi cuando atacan en grupo, mientras que los humanos sorprenden por su IA, al ser capaces de buscarnos, reaccionar a ruidos o ponerse a cubierto para disparar. Si temías ver a Pinhead convertido en jefazo final, o que el juego fuese una ensalada de tiros, puedes estar tranquilo. Los Cenobitas son tratados con un respeto reverencial y solo participan en la jugabilidad en momentos muy concretos, como las persecuciones en el Laberinto (y Chatterer da MUCHO miedo, te avisamos).
De hecho, el juego enfatiza la parte de supervivencia. La munición es muy escasa y hay situaciones en las que el sigilo es la única alternativa. Incluso las armas cuerpo a cuerpo son frágiles, aunque disponemos de herramientas para repararlas, así como recursos de crafteo con los que fabricar munición y consumibles. Al igual que en Resident Evil, hay una vendedora que comprará las reliquias que encontremos.
La Configuración del Génesis también se integra en la jugabilidad. Al acumular Sufrimiento, se puede usar para lanzar objetos dañinos, arrojar fuego o desatar un brutal ataque con cadenas. También permite superar trampas y resolver puzles. Unos rompecabezas que, a la hora de progresar, no suponen un quebradero de cabeza; pero si queremos retos más estimulantes, tenemos la búsqueda de pistas para las combinaciones de cajas fuertes y armarios.
Es un componente equilibrado y con el nivel de desafío justo, como todo el juego en sí mismo. Hellraiser: Revival sorprende por la variedad de su jugabilidad, que se amplía a medida que avanzas e incluso se traslada a los enfrentamientos contra jefes finales, muy diversos en su resolución. Huye de la complacencia de los survival horror centrados en la acción, para ofrecer una fórmula estimulante que encaja como un guante. ¿Cuánto dura Hellraiser: Revival? ¿Es un juego difícil? Sencillamente perfecta.
Así se define la duración del juego, de entre 12 y 15 horas, según si te atascas o el nivel de dificultad. Unas horas intensas, variadas y que nunca decaen, sin que le falte tiempo ni sobre nada. Por el momento, Revival no dispone de modo Nueva Partida+. El juego ofrece cuatro niveles de dificultad: Fácil, Normal, Difícil y Hellraiser.
Los dos primeros tienen autoguardado, mientras que el más elevado reduce la cantidad de puntos de salvado y los recursos, a la vez que multiplica el número de enemigos. Pero atento, porque incluso en los niveles más bajos, te esperan momentos desafiantes. Es un juego que premia los reflejos y mantener la cabeza fría… Si los horrores de que somos testigos lo permiten. Precio, plataformas y ediciones de Hellraiser: Revival Revival, disponible desde el 8 de octubre en PS5, Xbox Series X|S y PC, merecería mucho la pena a precio normal, pero es que suma a sus alicientes salir a la venta por solo 39,99 euros.
Un precio fabuloso, que sube a 49,99 € en la Deluxe Edition digital, la cual añade cosméticos, un libro de arte digital, la banda sonora, la novela digital Bleeding Hearts y un filtro de película de terror ochentera. Para los mayores fans, Boss Team Games ofrece una edición coleccionista por 200 dólares; unos 180 euros más gastos de envío e importación. Incluye el juego, una réplica de la Configuración del Génesis (o la del Lamento, si lo prefieres), cromos, pines, un póster, libro de arte y una estatua de los Cenobitas con luces LED. "Ángeles para unos, demonios para otros" Como seguidor de Clive Barker, Hellraiser: Revival es un motivo de inmensa alegría; no ya solo por ser el primer juego de la saga, sino por todo lo que significa. Revival marca el regreso de Barker, tras unos años muy difíciles en los que unos problemas de salud casi se lo llevan por delante; pero ahora se ha recuperado y vuelve dispuesto a todo, con nuevos libros en marcha y otros proyectos de Hellraiser que aún no puede desvelar.
Saber Interactive ha creado un juego idóneo para el universo de Hellraiser y los Cenobitas, uno que trata con el mayor de los respetos la obra original sin reinterpretarla ni pervertirla, y que la adapta con ejemplaridad al género survival horror. Se hubiese beneficiado de un poquito más de presupuesto y más valor en su historia, pero es innegable que el equipo se ha esforzado al 200% en su creación. Ahora me quito el sombrero de fan de Hellraiser y me pongo el de seguidor de los survival horror. Es decir: aquellos que no conozcan la obra de Barker y busquen un título potente de este tipo de juegos, encontrarán uno con la suficiente variedad y una identidad visual sobrecogedora.
Tal vez no reinvente la rueda, pero sabe combinar sus elementos jugables de una forma muy eficaz y que engancha. Valoración Nota 83 Hellraiser: Revival es un tributo magnífico a Hellraiser y un sólido survival horror por méritos propios. Los fans de la saga quedarán muy satisfechos, mientras que el resto de jugadores disfrutarán de un juego plagado de emociones fuertes, con un ritmo inmejorable. Lo mejor La ambientación es soberbia y amplía la identidad visual de la saga.
Variado, emocionante y desafiante. Su fidelidad a la obra original y el modo en el que entiende sus temas. Lo peor Algunos modelos de personajes, más propios de un juego modesto. Fallos técnicos menores que serán corregidos con parches.
A la historia le falta una pizca de valentía. Plataforma comentada: Ps5
